Triste Para Sempre 2026 — 10, 11 e 12 de Julho, Cinema São Jorge

A 6ª edição do Triste Para Sempre chega pela primeira vez ao Cinema São Jorge, nos dias 10, 11 e 12 de Julho. Três dias, 42 filmes, muitas lágrimas.

Em 2026, a curadoria debruça-se sobre as tradições portuguesas, o artesanato e a preservação: um gesto contra o esquecimento de práticas ancestrais que carregam uma nostalgia muito própria. Artesãos, grupos recreativos e pequenas empresas portuguesas dão cor e textura ao festival.

A programação é assumidamente portuguesa: 39 curtas-metragens (nacionais e internacionais), organizadas em sessões temáticas como "Terra Devastada", "Para onde foi a mãe?", "O Corpo Estranho" e "Corações Partidos", e três longas-metragens: "Somos dois abismos" de Kopal Joshy, "Deuses de Pedra" de Iván Castiñeras Gallego e "Terra Vil" de Luís Campos. Todas atravessadas por um olhar sobre a ruralidade, os papéis tradicionais de género e o isolamento.

Programação

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Atividades

Data a definir

Oficina de Cianotipia

Cabo Ruivo

Em colaboração com o estúdio Sud Sud, proporcionamos um workshop focado na cor azul e nesta técnica de impressão que remonta às origens da fotografia analógica.

O tema da 6ª edição do festival são tradições portuguesas, artesanato e preservação. Como tal, esta colaboração pretende incentivar à expressão artística manual, como forma de contacto com a sensibilidade individual de cada um e de fomentar práticas comunitárias.

O cartaz azul desta edição do Triste Para Sempre, foi desenvolvido manualmente com a utilização de aguarela e cianotipia, o que lhe atribui este carácter natural.

Esta oficina terá lugar no estúdio Sud Sud, em data a definir, terá a duração de 3h e tem capacidade limitada. A inscrição tem o valor de 25€ e inclui um kit de cianotipia e um lanche. Não é necessário levar nada, contudo, é possível trazer imagens próprias como fotografias, desenhos, materiais com texturas específicas, para utilizar na oficina e obter resultados mais personalizados!

Inscrições mediante pagamento com:
tristetristeparasempre@gmail.com

Morada: Avenida Inf. Dom Henrique 334, 1800-224 Lisboa
10 julho

Grupo Coral Os Rama Verde

A cerimónia de abertura inicia com uma performance musical do Grupo Coral Os Rama Verde, cuja participação no festival começou já no spot promocional de 2026.
11 de julho

Oficina de Bordado Madeirense
Picnic de Bordado: Borda o teu Lenço de Despedida
10h, Jardim da Estrela

O Festival Triste para Sempre e a Bailha convidam para uma experiência de partilha no coração de Lisboa. Sob a orientação de David Oliveira, este workshop propõe um olhar criativo sobre a tristeza, validando-a como emoção vital e geradora de beleza.

Nesta manhã, resgatamos o lenço enquanto objeto arquetípico da saudade, do adeus e do amparo das nossas lágrimas. Historicamente marcado por dinâmicas complexas, oscilando entre uma prática de submissão doméstica e uma ferramenta silenciosa de empoderamento feminino, o Bordado Madeira é aqui redescoberto como um ato terapêutico e ritualístico.

O encontro assume o formato de um piquenique nos Jardins da Estrela. Rodeados pelo ambiente natural, os participantes poderão desacelerar, conversar e bordar as suas próprias criações utilizando como base os pontos tradicionais do Bordado Madeira: Ponto Corda, Garatino e Matiz.
- Círculo de Introdução: Apresentação do conceito do festival e da abordagem da Bailha à arte do bordado.
- O Desenho: Exploração individual de referências a desenhar. Transferência do desenho para o tecido.
- Prática Guiada: Aprendizagem dos pontos fundamentais e desenvolvimento do bordado num ambiente descontraído de piquenique.
- Encerramento: Reflexão individual sobre o significado do "lenço da despedida". Partilha do processo e entrega dos bilhetes de cinema.
Informações Práticas:
- Data: 11 de julho
- Local: Jardim da Estrela, Lisboa (Ponto de encontro no Coreto)
- Preço: 45 euros (material incluído, seleção de snacks e bebidas vegan e s/glúten, e 1 bilhete para uma sessão de cinema à escolha na programação do Festival Triste para Sempre)
- Público-alvo: Destinado ao público geral, com ou sem experiência prévia em bordado.
O workshop apenas se realiza com um mínimo de 5 pessoas inscritas. Se o número mínimo não for atingido dois dias antes do evento, os participantes já inscritos serão contactados para reembolso ou troca do valor do workshop por um vale de compras. Se o workshop for cancelado por motivos de força maior, aplicar-se-á o mesmo procedimento.

Cancelamentos/devoluções: A taxa de inscrição será reembolsada às pessoas que não possam participar no workshop por qualquer motivo e que nos comuniquem a sua desistência com antecedência até 5 dias antes.

Inscrições mediante pagamento em:
bailha.pt
11 julho

Triste Para Sempre After Party

Casa Capitão
00h, 11 de julho

Depois da última sessão do segundo dia de festival, o Triste Para Sempre muda de casa: seguimos até à Casa Capitão, um dos nossos parceiros institucionais, para continuar a noite em boa companhia.

É hora de dançar para esquecer as mágoas, copo na mão, celebrando juntos mais um dia de festival.

Bilhetes em:
dice.fm

Jurados

Competição Longas Nacional
Andreia Nunes
Andreia Nunes é produtora de cinema, docente e cofundadora da Wonder Maria Filmes, uma produtora portuguesa independente dedicada ao desenvolvimento e produção de obras cinematográficas e audiovisuais com relevância social e uma forte dimensão europeia e internacional.
Entre os seus projetos mais reconhecidos destacam-se a curta-metragem Um Caroço de Abacate, realizada por Ary Zara e shortlisted dos Óscares®, e a longa-metragem 18 Buracos para o Paraíso, realizada por João Nuno Pinto, uma das primeiras produções portuguesas desenvolvidas segundo princípios de sustentabilidade ambiental e certificação Green Film.
Ao longo da sua carreira, tem participado em diversas coproduções internacionais, entre as quais Honeyjoon, de Lilian T. Mehrel, vencedor do prémio AT&T Untold Stories no Tribeca Festival. Andreia integrou programas de formação de referência, como o EAVE Producers Workshop, o TorinoFilmLab e o MIDPOINT Institute. O seu trabalho distingue-se pelo compromisso com modelos de produção sustentáveis, inclusivos e colaborativos, promovendo parcerias criativas à escala europeia.
Competição Longas Nacional
Gonçalo Pôla
Nascido em Alvito, no Alentejo, em 1980, Gonçalo desenvolveu um olhar atento sobre as pessoas e os territórios que o rodeiam. A convivência com artistas de diferentes origens despertou o seu interesse pela imagem, pela criação e pela narrativa visual.
Fotógrafo e realizador, colaborou com artistas como João Paulo Feliciano, Moreno Castellano, Rui Algarvio, Pedro Calhau e Luís Christello, e com músicos como Benjamim, Selma Uamusse, Lena d'Água e Flak.
Em 2015 estreou o documentário Auto-Rádio, exibido na RTP1. Em 2019 integrou a equipa de produção da série documental Mar – A Última Fronteira, transmitida na RTP1 e RTP3. Desenvolveu ainda projetos para entidades como RTP, SIC, Real Ficção e Ramos e Castellano Arquitectos.
Desde 2020 é presidente do Clube da Natureza de Alvito e coordenador dos Encontros de Alvito. Em 2022 venceu, com a série documental DE CANTE, o apoio à escrita e desenvolvimento do ICA para o episódio dedicado ao Alentejo. Atualmente co-realiza um documentário sobre a ilha de Santa Maria, nos Açores.
Competição Longas Nacional
Hélder Beja
Hélder Beja é director do Doclisboa – Festival Internacional de Cinema e membro da direção da APORDOC – Associação pelo Documentário. Enquanto autor, editor e programador, o seu trabalho abrange o cinema, a literatura, o jornalismo e a antropologia. É co-argumentista da longa-metragem Projecto Global (Festival Internacional de Cinema de Roterdão, 2026) e da série O Americano (RTP, 2024). Viveu na China durante uma década, onde trabalhou como jornalista e co-fundou e dirigiu a programação do Festival Literário de Macau durante sete edições (2012–2018). É também um dos organizadores da conferência bienal da Asia Pacific Writers & Translators.
Competição Curtas Nacional
Hugo Gomes
Crítico e jornalista freelance registado na OFCS (Online Film Critics Society), sediada nos EUA. Iniciou a sua carreira de escritor no blogue Cinematograficamente Falando… em 2007 (remodelado a site em 2026), colaborando posteriormente em vários espaços, portais e revistas como Repórter Sombra, Kerodicas, C7nema, Cinema 7ª Arte, Sapo e a Nisimazine, a publicação oficial da NISI MASA – European Network of Young Cinema. Frequentou o workshop de crítica de cinema em San Sebastián, no âmbito da NISI MASA (2014), e completou o curso 'Ensaio Audiovisual e Crítica de Cinema como Prática Criativa' da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Foi um dos programadores da edição de 2015 do FEST: Festival de Novos Realizadores de Espinho, além disso colaborou no podcast 'Feios, Porcos e Maus', e actualmente cobre uma vasta gama de festivais, quer nacionais, quer internacionais (Cannes, San Sebastián). É um dos críticos da revista Metropolis, e autor do podcast de cinefilias informais 'Bola Preta'. Defensor de uma crítica empírica e lírica, tentando com isso afastar essa mesma expressão criativa do academicismo formal e da igual esfera intelectual.
Competição Curtas Nacional
Mário Ventura
Mário Ventura desenvolve um percurso ligado ao cinema nas áreas da realização, produção, programação e formação de públicos. Fundador e diretor do Entre Olhares – Festival de Cinema Português, tem vindo a afirmar um trabalho centrado na valorização da produção nacional e na construção de espaços de reflexão em torno da criação cinematográfica contemporânea. A sua experiência cruza a prática artística com a gestão cultural, tendo colaborado em projetos de ficção, documentário, animação, publicidade e videoclipes. Paralelamente, tem desenvolvido atividade regular na programação cinematográfica e na formação, com especial foco no envolvimento de novos públicos e na promoção da literacia cinematográfica.
Competição Curtas Nacional
Sónia Balacó
Sónia Balacó nasceu em Peniche em 1984. Trabalha como actriz desde 1999, tendo feito parte de projectos como 'Vikings: Valhalla' (NETFLIX), 'Último a Sair' e 'Porta Premium', entre muitos outros. É autora dos livros de poemas 'CONSTELAÇÃO' (2015) e 'ROSA' (2024), e tradutora do livro 'Pedaços de Uma Canção' (2026), da poeta Diane di Prima. A sua performance 'THE POET IS PRESENT' fez parte do Festival Iminente em 2019. É realizadora, argumentista e produtora da série 'PRISMA', que também protagoniza.
Competição Curtas Internacional
Margarida Moz
Programadora de Curtas-Metragens no IndieLisboa – Festival Internacional de Cinema e Diretora da Portugal Film – Agência Portuguesa de Cinema.
Formada em Antropologia Social, trabalha no setor cinematográfico há mais de 20 anos, desenvolvendo atividade nas áreas da investigação para documentário, produção cinematográfica e programação de festivais de cinema. Ao longo da sua carreira, colaborou com diversos festivais em Portugal e lecionou Antropologia em instituições de ensino superior em Lisboa.
Desde 2013, integra a equipa de programação de curtas-metragens do IndieLisboa – Festival Internacional de Cinema. É também uma das diretoras da Portugal Film – Agência Portuguesa de Cinema, entidade responsável pela promoção e representação internacional do cinema português, contribuindo para a sua circulação e visibilidade junto de festivais, mercados e profissionais de todo o mundo.
Competição Curtas Internacional
Ricardo Branco
Ricardo Branco (Amarante, 1992). Licenciou-se em Literatura pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto e concluiu Mestrado em Cinema pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010 publicou o seu primeiro romance Amor Combate. Realizou 3 filmes em contexto académico, com expressiva circulação em festivais: 1500 estreia no BFI Flare 2016, a curta documental Fora de Campo estreia na Cinemateca Portuguesa (2017) e a curta de ficção Rute recebe uma Menção Especial do Júri no Queer Lisboa 2017. Rute foi ainda exibido em galerias de Arte Contemporânea. A sua primeira longa-metragem Nossos Ossos, em desenvolvimento, foi selecionada para o Torino FilmLab e para o programa Eave+. Ricardo Branco trabalha regularmente como argumentista, anotador e assistente de realização. É também criador e curador do festival cultural Escrever nas Margens. Em 2021 foi convidado integrar o júri do Queer Lisboa. Em 2023, realizou um vídeo-clip para o trabalho mais recente de Filipe Sambado.
Sob Influência é a sua última curta-metragem que estreou no Frameline, em São Francisco, Califórnia e foi premiada como melhor curta-metragem do Festival ShortCutz. Teve ainda a sua estreia comercial em mais de 20 salas portuguesas, a 20 de Junho de 2024, integrando a sessão Ovnis, Monstros e Utopias. Os seus filmes foram apresentados em festivais internacionais por todo o mundo, incluindo países como Índia, Brasil, Estados Unidos, Reino Unido, Suécia, Irlanda, entre outros.
Competição Curtas Internacional
Rita Nunes
Rita Nunes é realizadora, argumentista e produtora. Licenciada em Cinema pela Escola Superior de Teatro e Cinema, estreou-se na realização em 1997 com a curta-metragem Menos Nove, distinguida em vários festivais internacionais. Ao longo de mais de duas décadas construiu uma filmografia que cruza ficção e documentário, explorando temas sociais e políticos contemporâneos. Entre os seus trabalhos mais reconhecidos destacam-se Só Por Acaso, distinguido com o Prix Europa para Melhor Telefilme, e Linhas Tortas, vencedor do European Audience Award no ARTE Kino Festival. A sua mais recente longa-metragem de ficção, O Melhor dos Mundos, estreou em festivais internacionais e nas salas de cinema portuguesas em 2024. Pode ser agora vista na HBO Max. Neste momento encontra-se a desenvolver um documentário dedicado à escritora portuguesa Lídia Jorge.

Competição Longas Nacional

Andreia Nunes

Andreia Nunes é produtora de cinema, docente e cofundadora da Wonder Maria Filmes, uma produtora portuguesa independente dedicada ao desenvolvimento e produção de obras cinematográficas e audiovisuais com relevância social e uma forte dimensão europeia e internacional.
Entre os seus projetos mais reconhecidos destacam-se a curta-metragem Um Caroço de Abacate, realizada por Ary Zara e shortlisted dos Óscares®, e a longa-metragem 18 Buracos para o Paraíso, realizada por João Nuno Pinto, uma das primeiras produções portuguesas desenvolvidas segundo princípios de sustentabilidade ambiental e certificação Green Film.
Ao longo da sua carreira, tem participado em diversas coproduções internacionais, entre as quais Honeyjoon, de Lilian T. Mehrel, vencedor do prémio AT&T Untold Stories no Tribeca Festival. Andreia integrou programas de formação de referência, como o EAVE Producers Workshop, o TorinoFilmLab e o MIDPOINT Institute. O seu trabalho distingue-se pelo compromisso com modelos de produção sustentáveis, inclusivos e colaborativos, promovendo parcerias criativas à escala europeia.
Gonçalo Pôla

Nascido em Alvito, no Alentejo, em 1980, Gonçalo desenvolveu um olhar atento sobre as pessoas e os territórios que o rodeiam. A convivência com artistas de diferentes origens despertou o seu interesse pela imagem, pela criação e pela narrativa visual.
Fotógrafo e realizador, colaborou com artistas como João Paulo Feliciano, Moreno Castellano, Rui Algarvio, Pedro Calhau e Luís Christello, e com músicos como Benjamim, Selma Uamusse, Lena d'Água e Flak.
Em 2015 estreou o documentário Auto-Rádio, exibido na RTP1. Em 2019 integrou a equipa de produção da série documental Mar – A Última Fronteira, transmitida na RTP1 e RTP3. Desenvolveu ainda projetos para entidades como RTP, SIC, Real Ficção e Ramos e Castellano Arquitectos.
Desde 2020 é presidente do Clube da Natureza de Alvito e coordenador dos Encontros de Alvito. Em 2022 venceu, com a série documental DE CANTE, o apoio à escrita e desenvolvimento do ICA para o episódio dedicado ao Alentejo. Atualmente co-realiza um documentário sobre a ilha de Santa Maria, nos Açores.
Hélder Beja

Hélder Beja é director do Doclisboa – Festival Internacional de Cinema e membro da direção da APORDOC – Associação pelo Documentário. Enquanto autor, editor e programador, o seu trabalho abrange o cinema, a literatura, o jornalismo e a antropologia. É co-argumentista da longa-metragem Projecto Global (Festival Internacional de Cinema de Roterdão, 2026) e da série O Americano (RTP, 2024). Viveu na China durante uma década, onde trabalhou como jornalista e co-fundou e dirigiu a programação do Festival Literário de Macau durante sete edições (2012–2018). É também um dos organizadores da conferência bienal da Asia Pacific Writers & Translators.

Competição Curtas Nacional

Hugo Gomes

Crítico e jornalista freelance registado na OFCS (Online Film Critics Society), sediada nos EUA. Iniciou a sua carreira de escritor no blogue Cinematograficamente Falando… em 2007 (remodelado a site em 2026), colaborando posteriormente em vários espaços, portais e revistas como Repórter Sombra, Kerodicas, C7nema, Cinema 7ª Arte, Sapo e a Nisimazine, a publicação oficial da NISI MASA – European Network of Young Cinema. Frequentou o workshop de crítica de cinema em San Sebastián, no âmbito da NISI MASA (2014), e completou o curso 'Ensaio Audiovisual e Crítica de Cinema como Prática Criativa' da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Foi um dos programadores da edição de 2015 do FEST: Festival de Novos Realizadores de Espinho, além disso colaborou no podcast 'Feios, Porcos e Maus', e actualmente cobre uma vasta gama de festivais, quer nacionais, quer internacionais (Cannes, San Sebastián). É um dos críticos da revista Metropolis, e autor do podcast de cinefilias informais 'Bola Preta'. Defensor de uma crítica empírica e lírica, tentando com isso afastar essa mesma expressão criativa do academicismo formal e da igual esfera intelectual.
Mário Ventura

Mário Ventura desenvolve um percurso ligado ao cinema nas áreas da realização, produção, programação e formação de públicos. Fundador e diretor do Entre Olhares – Festival de Cinema Português, tem vindo a afirmar um trabalho centrado na valorização da produção nacional e na construção de espaços de reflexão em torno da criação cinematográfica contemporânea. A sua experiência cruza a prática artística com a gestão cultural, tendo colaborado em projetos de ficção, documentário, animação, publicidade e videoclipes. Paralelamente, tem desenvolvido atividade regular na programação cinematográfica e na formação, com especial foco no envolvimento de novos públicos e na promoção da literacia cinematográfica.
Sónia Balacó

Sónia Balacó nasceu em Peniche em 1984. Trabalha como actriz desde 1999, tendo feito parte de projectos como 'Vikings: Valhalla' (NETFLIX), 'Último a Sair' e 'Porta Premium', entre muitos outros. É autora dos livros de poemas 'CONSTELAÇÃO' (2015) e 'ROSA' (2024), e tradutora do livro 'Pedaços de Uma Canção' (2026), da poeta Diane di Prima. A sua performance 'THE POET IS PRESENT' fez parte do Festival Iminente em 2019. É realizadora, argumentista e produtora da série 'PRISMA', que também protagoniza.

Competição Curtas Internacional

Margarida Moz

Programadora de Curtas-Metragens no IndieLisboa – Festival Internacional de Cinema e Diretora da Portugal Film – Agência Portuguesa de Cinema.
Formada em Antropologia Social, trabalha no setor cinematográfico há mais de 20 anos, desenvolvendo atividade nas áreas da investigação para documentário, produção cinematográfica e programação de festivais de cinema. Ao longo da sua carreira, colaborou com diversos festivais em Portugal e lecionou Antropologia em instituições de ensino superior em Lisboa.
Desde 2013, integra a equipa de programação de curtas-metragens do IndieLisboa – Festival Internacional de Cinema. É também uma das diretoras da Portugal Film – Agência Portuguesa de Cinema, entidade responsável pela promoção e representação internacional do cinema português, contribuindo para a sua circulação e visibilidade junto de festivais, mercados e profissionais de todo o mundo.
Ricardo Branco

Ricardo Branco (Amarante, 1992). Licenciou-se em Literatura pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto e concluiu Mestrado em Cinema pela Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010 publicou o seu primeiro romance Amor Combate. Realizou 3 filmes em contexto académico, com expressiva circulação em festivais: 1500 estreia no BFI Flare 2016, a curta documental Fora de Campo estreia na Cinemateca Portuguesa (2017) e a curta de ficção Rute recebe uma Menção Especial do Júri no Queer Lisboa 2017. Rute foi ainda exibido em galerias de Arte Contemporânea. A sua primeira longa-metragem Nossos Ossos, em desenvolvimento, foi selecionada para o Torino FilmLab e para o programa Eave+. Ricardo Branco trabalha regularmente como argumentista, anotador e assistente de realização. É também criador e curador do festival cultural Escrever nas Margens. Em 2021 foi convidado integrar o júri do Queer Lisboa. Em 2023, realizou um vídeo-clip para o trabalho mais recente de Filipe Sambado.
Sob Influência é a sua última curta-metragem que estreou no Frameline, em São Francisco, Califórnia e foi premiada como melhor curta-metragem do Festival ShortCutz. Teve ainda a sua estreia comercial em mais de 20 salas portuguesas, a 20 de Junho de 2024, integrando a sessão Ovnis, Monstros e Utopias. Os seus filmes foram apresentados em festivais internacionais por todo o mundo, incluindo países como Índia, Brasil, Estados Unidos, Reino Unido, Suécia, Irlanda, entre outros.
Rita Nunes

Rita Nunes é realizadora, argumentista e produtora. Licenciada em Cinema pela Escola Superior de Teatro e Cinema, estreou-se na realização em 1997 com a curta-metragem Menos Nove, distinguida em vários festivais internacionais. Ao longo de mais de duas décadas construiu uma filmografia que cruza ficção e documentário, explorando temas sociais e políticos contemporâneos. Entre os seus trabalhos mais reconhecidos destacam-se Só Por Acaso, distinguido com o Prix Europa para Melhor Telefilme, e Linhas Tortas, vencedor do European Audience Award no ARTE Kino Festival. A sua mais recente longa-metragem de ficção, O Melhor dos Mundos, estreou em festivais internacionais e nas salas de cinema portuguesas em 2024. Pode ser agora vista na HBO Max. Neste momento encontra-se a desenvolver um documentário dedicado à escritora portuguesa Lídia Jorge.